Legendary Tiger Man regressa aos discos com "Femina", aproximação ao universo feminino. Peaches, Maria de Medeiros, Asia Argento e Rita Redshoes entre as 11 artistas que colaboraram com o alter ego de Paulo Furtado
Os blues e o rock'n'roll não deixaram de ser as matrizes sonoras de Legendary Tiger Man, um dos alter egos do conimbricense Paulo Furtado, mas partilham sem dramas o protagonismo com outros géneros.
Em "Femina", nas lojas desde o início da semana, o autor de "Masquerade" enceta duetos com 11 artistas. Uma longa lista na qual se incluem Cibelle, Asia Argento, Rita Redshoes, Maria de Medeiros, Becky Lee e Peaches.
Mais do que um tributo às mulheres, "Femina" é uma tentativa de compreensão desse universo?
De apreensão, talvez. Quis abrir o meu próprio universo à visão feminina das coisas. Se assumisse o objectivo de tentar compreender as mulheres seria, no mínimo, algo arriscado.
Ficou mais perto da resposta?
Mais rico, sim. Aprendi imenso. Estas colaborações foram uma enorme mais-valia para o disco.
Nas 11 artistas que participam em "Femina", há escolhas óbvias, mas também algumas improváveis. Procurou o confronto de estéticas?
Curiosamente, não houve nenhuma escolha que pudesse ser considerada arriscada. Escolhi estas artistas porque vi afinidades claras entre os nossos trabalhos. Não procurei o confronto, mas sim a partilha.
Compatibilizar a agenda de tantas artistas foi o motivo que levou a que o projecto demorasse mais de dois anos a ser concretizado?
Decidi que não avançaria com o projecto sem que os dois temas com a Asia Argento estivessem prontos. O tempo não foi perdido. Aproveitei para aprofundar ideias. Foi preciso levar por diante uma enorme operação logística para conseguir coordenar as diferentes agendas, já que fiz questão de gravar 99% das músicas ao vivo e em directo com as próprias artistas.
A Asia Argento foi o elemento fundador de todo o projecto?
A ideia original era uma guião para uma longa-metragem que espero concretizar em breve com a Asia. Entretanto, a ideia evoluiu também para um disco, que capta algumas das personagens do filme. Quando expliquei à Asia o conceito que pretendia seguir no disco e no filme, a sua única preocupação tinha a ver com o facto de não apreciar lá muito trabalhar com mulheres... Foi um dos poucos momentos complicados, mas que conseguimos ultrapassar.
Qual das artistas lhe parecia mais inatingível à partida?
A partir do momento em que conseguir chegar à fala com a Asia, enviando uma mensagem para o Myspace a que ela respondeu, comecei a achar que tudo iria correr bem. E foi o que aconteceu. Correu tudo de forma descontraída e fluida. Acabei por ficar surpreendido com o modo como tudo correu, sem interferências externas. Foi tudo muito directo e puro. Tive a felicidade de as artistas encararem este projecto como uma oportunidade de fazer algo que não está directamente relacionado com o seu universo artístico. Isso passou para o disco.
Trabalhar com mulheres mudou algo no seu processo criativo?
Houve outros tempos e menos pragmatismo. Não só por estar a trabalhar com mulheres, mas com muita gente ao mesmo tempo. Absorvi modos muito diferentes de trabalhar.
Reconhece que, num certo imaginário do rock'n'roll, há uma objectualização da figura feminina?
Uma das preocupações fundamentais neste disco foi evitar que a mulher pudesse ser vista como um objecto. Procurei fazer contrapontos a essa ideia. Não é obrigatoriamente mau alguém ser visto, em determinada época da sua vida, como objecto de fetiche, mas esse é apenas um dos lados da questão. O que me parece errado é reduzir tudo a essa imagem.
Será possível reunir num espectáculo todas as artistas que colaboraram no disco?
É um bocado utópico, mas acalento essa esperança. Sempre pensei que as músicas pudessem sobreviver ao disco. Tenho estado em ensaios, com versões diferentes das do disco. Queria introduzir nos espectáculos uma componente de imagem e no som com várias das artistas envolvidas.